Статии
Тобин Бел преобразува франчайза Saw в изкуство
Веднъж Тобин Бел отбеляза, че „Искам да направя всичко, което е добре написано, което разкрива нещо от човешкото състояние, което осигурява растеж на материала, както и на актьорите"
Той го посочи като „голяма възможност"
След кариера, продължила три десетилетия в театъра, телевизията и киното, най-голямата възможност се появи, когато Бел беше на 62 години. Никой не е знаел, че ветеранът актьор ще се възроди като икона на ужасите на 29 октомври 2004 г.
Това, че Бел изрази желание за проекти, които са добре написани, дава основание за факта, че Saw франчайз стига далеч отвъд пуканките ужас в сферата на изкуството. За някои сериалът е просто изтезание порно, създадено за кървавото удоволствие на мазохистите сред нас, но реалността е, че франчайзът винаги е бил за изследване на това, което Бел цитира като „Иска слава“ на човешкото състояние, в допълнение към разширяването на възприеманите граници и оценяването на живота.
И не би могло да има по-добър избор за навигация в сага, включваща рак, загуба на дете и брак; и това се простира върху седем филма (с осми по пътя) от Тобин Бел.
В интервю за MTV преди пускането на Saw III (2006), Бел разкрива, че след като е приел роля, той си задава редица въпроси, включително „Кой съм аз? Къде съм? Какво искам аз? Кога го искам? И как ще го получа?"
Освен това Бел иска да притежава молекулярно разбиране за „какво имам предвид под нещата, които казвам"
Освен мотивацията, Бел разкри в същото интервю, че създава сложни предистории за своите герои. Тъй като ставаме сутрин и знаем всяко събитие, което ни се е случило до момента, героите във филма нямат този лукс. Те просто получават план и изграждат от там.
Малко са по-добрите архитекти от Тобин Бел.

Кредит за изображение: hdimagelib.com
Помислете за ролята му на скандинавския човек в The Firm (1993), например. Бел призна, че е изготвил документ от 147 страници въз основа на неговия набор от въпроси за поддържащ герой, който, макар и важен за тази конкретна история, в никакъв случай не е водещ и не е сравним далеч с мащаба на Jigsaw на Джон Крамер.
Откровение, което се разпространи във всеки герой, Бел помогна да се създаде, което се доказва от времето, прекарано с Бетси Ръсел, след като тя беше избрана за съпруга на Крамер Джил Тък. Бел се разхождаше и разговаряше с Ръсел, купуваше й малки подаръци и дори й четеше поезия, всичко това в опит да изгради доверието и връзката, която би имала семейна двойка.
Този подход, който отнема професионализма и подготовката до апетита на перфекционист, беше идеален за персонаж, който ще изследва житейските уроци и символично възмездие.
Като Аманда Йънг (Шоуни Смит) би казал в Saw II (2005), „Той иска да оцелеем това.“
Крамър не беше зъл човек, а такъв, който, както каза Бел, „не беше добре“, който подсъзнателно стигна до осъзнаването, че работата на живота му няма да бъде свързана с инженерството, а по-скоро да обучава избрани хора за благодарност към живота.
Jigsaw не беше оценил истински своето, докато не се беше сблъскал с реалността на изгасването му, но след като умишлено се потопи над скала, за да се отдалечи, той осъзна, че е по-силен, отколкото някога си е представял. С това разбиране той стигна до заключението, че ако може да има такова прозрение, това може да бъде споделено преживяване.
Не знаете на какво сте способни, докато не ви бъде предложен друг избор, освен да излезете да се биете. Не да бъдете насочени като толкова много овце, а всъщност да посветите мисъл на това, което цените, какво искате да сте направили по различен начин и какво бихте направили, ако ви се даде нов шанс.
„Невинните“ жертви, които Крамер избра за своите социални експерименти, се бяха загубили и в процеса други платиха цената или бяха изгорени за това безразличие. Всичко това доведе до изключителната целесъобразност на символичното възмездие.
Jigsaw ни насочи като Данте, или по-точно Вергилий, на обиколка на обществени обвинения.
Съдия, който е погледнал по друг начин, когато шофьор е убил малко дете с кола, прикована за врата до пода на вана, която ще се напълни с втечнени свине, оставена да се задави от неговото решение или нерешителност. Застрахователен гуру, който беше измислил формула, която подбираше здрави малцина за покритие, докато други щяха да бъдат проклети да умрат, защото те представляват по-голям финансов риск, воден през лабиринт, където той отново вземаше решения кой ще оцелее и загине. Този път обаче те не бяха анонимни номера на дела, а истински човешки същества, които или ще издържат, или ще си тръгнат пред очите му.
Тези, които са играли играта, са били внимателно подбрани от Jigsaw на Bell, докато онези, които са били пощадени или осъдени от Уилям (Peter Outerbridge), са избрани също толкова безразборно, колкото ракът избира всеки от нас. Точно както беше избрал Крамер.

Кредит за изображението: Kyle Stiff
Подготовката на Бел го накара да осъзнае мотивацията на Крамер за тези избори и предизвикателства, но неговата интензивност и драматични умения бяха това, което командваше екрана. Независимо дали се появява в плът и кръв или просто като глас, който разказва сценария, Бел не е актьор, просто бълващ линии, а по-скоро човек, който е станал ролята и е почувствал разочарованието и болката, но по-важното е надеждата, че тези той беше избрал да играе игра, слушаше с отворени очи, уши и сърца. Какво научихте Можете ли да простите? Можете ли да промените?
В крайна сметка намерението за героя, който Бел създаде, не беше за сложна смърт или наказание, а за тези, които вече не оценяват съществуването, да го ценят и наистина да живеят за първи път.
Ролята на Джон Крамер / Jigsaw можеше да отиде при някого просто поради разпознаване на имена или фантастичен глас, или защото те биха могли да предизвикат ужас в съобщенията си, но вместо това беше дадена на Тобин Бел, защото той е актьор на мислещия човек, който вижда характерът за човека, който е и е бил, с твърдо разбиране на сложността му и не само на това, което иска за себе си, но за другите и от работата си.
В света на франчайзите на ужасите публиката е получила предистория и мимолетна мотивация за антигерои като Джейсън Ворхийз, Фреди Крюгер и Майкъл Майърс, но рядко актьорите, които са ги изобразявали, са получили възможност да изследвайте това болезнено минало.
Тобин Бел получи празно платно и създаде шедьовър, не заради капани или еднолинейни, но защото той отдели време да формира човечеството на Джон Крамер.

Кредит за изображение: Wiki Minds
Кредит за изображение на характеристиките: 7wallpapers.net.

Статии
Новелизацията на Хелоуин се завръща в печат за първи път от 40 години

Джон Карпентър Хелоуин е класика за всички времена, която все още е основен пробен камък за месец октомври. Историята на Лори Строд и Майкъл Майърс е вградена в ДНК на Horror в този момент. Сега за първи път от 40 години новелизирането на Хелоуин е отново в печат за ограничено време.
Новелизацията, написана от Ричард Къртис/Къртис Ричард, не е виждала бял свят от преди 40 години. През годините новелите за Хелоуин се превърнаха в колекционерски предмети. Така че препечатката е нещо, което феновете очакват с нетърпение, за да попълнят колекциите.
"Printed In Blood е МНОГО горд да представи ОРИГИНАЛНАТА филмова новела, препечатана изцяло тук за първи път от над 40 години! В допълнение, той е напълно илюстриран навсякъде с близо сто ЧИСТО НОВИ илюстрации, създадени само за това издание от векторния гений Орландо „Mexifunk“ Arocena. Този том от 224 страници е пълен както с класически, така и с прекрасни нови артистични визии на класиката на ужасите на Джон Карпентър."

Хелоуин резюмето е по следния начин:
„В една студена нощ на Хелоуин през 1963 г. шестгодишният Майкъл Майърс брутално убива своята 17-годишна сестра Джудит. Той беше осъден и затворен за 15 години. Но на 30 октомври 1978 г., докато е преместен за среща в съда, 21-годишният Майкъл Майърс открадва кола и бяга от Smith's Grove. Той се завръща в тихия си роден град Хадънфийлд, Илинойс, където търси следващите си жертви."
Началник към Отпечатано в кръв за да разгледате препечатките и техните издания.
Фен ли сте на филмовите новелизации? Кажете ни в секцията за коментари.
Статии
Класическият дуел на Котка и мишка на Стивън Спилбърг идва в 4K

Котка и мишка класика на Стивън Спилбърг Дуел е този, който изстреля кариерата на Спилбърг в орбита. Филмът, направен за телевизия, включваше джентълмен, който шофира през пустинята и постоянно е тормозен от някой в 18-колесен автомобил. Дуелът показва какво може да направи Спилбърг в рамките на времето за изпълнение на този напрегнат трилър. Сега Дуел идва към 4K.
Дуел е един от онези филми, които се задържаха през годините. Ролята на Денис Уивър е фина и страхотна едновременно. Спилбърг успява да направи филм изцяло за един пич в кола, наистина завладяващ и на моменти пълен с бели кокалчета.
Синопсисът за Дуел върви по следния начин:
Дейвид Ман (Денис Уивър), мек човек продавач на електроника, шофира през страната по двулентова магистрала, когато се натъква на стар петролен цистерна, управляван от невидим шофьор, който изглежда обича да го дразни с опасни лудории по пътя. Неспособен да избяга от демоничната голяма платформа, Дейвид се оказва в опасна игра на котка и мишка с чудовищния камион. Когато преследването ескалира до смъртоносни нива, Дейвид трябва да призове своя вътрешен воин и да обърне съдбата на своя мъчител.

Специалните характеристики наеееее Двубой на 4K дискът включва:
ПРЕДИШНО ВЪЗСТАНОВЕН В 4K ОТ ОРИГИНАЛНИЯ НЕГАТИВ НА КАМЕРАТА
ОРИГИНАЛНА ТЕЛЕВИЗИОННА ВЕРСИЯ НА ФИЛМА В СЪОТНОШЕНИЕ 1.33:1
HDR 10 ПРЕДСТАВЯНЕ НА ФИЛМА
НОВ DOLBY ATMOS TRACK
Разговор с режисьора Стивън Спилбърг
Стивън Спилбърг и малкия екран
Ричард Матисън: Писането на дуел
Галерия със снимки и плакати
Незадължителни английски SDH, испански, мандарин, датски, фински, френски канадски, френски европейски, немски, италиански, японски, корейски, латиноамерикански испански, норвежки и шведски субтитри за основната функция
Дуел пристига в 4K от 14 ноември.
кино
Разгледайте „Екзорсистът: Вярващ“ в новия филм

може би - мост очакван филм в това трето тримесечие на годината е Екзорсистът: Вярващ. Петдесет години след излизането на оригинала, рестартиращите художници Джейсън Блум и режисьорът Дейвид Гордън Грийн добавят към канона на един от най-обичаните филми на ужасите на всички времена. Те дори накараха Елън Бърстин да се върне като Крис Макнийл, майка на демонизираната Регън (Линда Блеър) в първия филм!
Universal пуснаха видео днес, за да дадат на феновете по-отблизо филма преди датата му на широко разпространение на 6 октомври. В клипа Бърстин дава известна представа за героя, който е създала преди половин век.
„Да играя персонаж, който създадох преди петдесет години: мислех, че тя има петдесет години живот. Коя е станала? казва тя във видеото.
Тя има още какво да каже, както и Грийн в този мини филм. Както при повечето от тези видеоклипове, може да има леки спойлери, така че гледайте на свой собствен риск.