Статии
10 икони на ужасите, класирани по костюми

През годините е имало много икони на ужасите, които са ни плашили. Въпреки че много от тях са безлични и мълчаливи, те вършат работата. Това е главно заради техните костюми и грим. Не мисля, че някой вече може да носи пуловер на червени и зелени райета на обществени места като ежедневна мода. освен ако не присъствате на измама на ужасите.
По-долу са някои от най-известните филмови чудовища в новата история. Подредихме ги по оригиналност на костюма, страх и грим. Включихме и годината, за която отбелязваме. Разбира се, всички тези неща са субективни и ние не сме вие, така че направете свой собствен списък и ни го изпратете. Ще се радваме да научим вашите класации.
10. Чъки (1988)
На дъното на нашия списък е куклата Good Guy, по-специално от филма Детска игра от 1988 г. Това малко момче, облечено в пуловер с цвят на дъгата и гащеризон, става все по-страшно с течение на времето, но дори и тогава той е висок само метър и половина. Режисьорът Дон Манчини проектира тази оригинална кукла. И това, че Чъки е под номер 10, не означава, че е по-малко емблематичен.

9. Ghostface (1996)
Крещя получава огромни оценки за кръв и самосъзнание. Покойният Уес Крейвън даде на феновете на ужасите опус за вековете. Но когато става въпрос за костюма на убиеца, това просто не е толкова страшно. Всъщност тъжните дупки на очите почти предизвикват съчувствие. Човекът отдолу е този, който е ужасяващ.
Дизайнерът на костюми Sleiertin дори каза, че творението му предизвиква три различни емоции: „Това е ужасен поглед, това е съжаляващ поглед, това е неистов поглед.“

8. Майкъл Майърс (1978)
Модерният слашър, който започна всичко. Майкъл Майърс беше облечен в бели болнични дрехи, преди да облече анцуга на механика. Както знаем, той открадна характерната си маска от железарския магазин на Никол.
Продуцентският екип на филма всъщност имаше две маски, които обмисляха. Единият беше страховит клоун, другият беше маска на капитан Кърк с премахнати вежди. Те избраха последното, защото изглеждаше лишено от емоции.
Те взеха правилното решение, но през следващите години маската претърпя някои промени. Най-вече най-ценното число в Хелоуин 4: Отмъщението на Майкъл Майерс. Що се отнася до общия външен вид, той е достатъчно невзрачен, за да избледнее на заден план, което оправдава прякора The Shape. Имайки това предвид, той заема номер 8 в нашия списък.

7. Джейсън Вурхийс (1982)
Човек се чуди защо Джейсън е почувствал необходимостта да покрие лицето си, независимо дали с чул или хокейна маска. Показва малко човечност, което всъщност не е силната му страна.
Независимо дали е нарцистичен или не, ръстът на Джейсън като голум и краката на Франкенщайн го правят доста страховит в тъмното. Той е напредък в модата, въпреки че служебното му яке и работна риза са били удавени, убити с ток, намушкани и заровени. Хокейната маска, макар и опростена, допълва социопатичните му наклонности. Допълнителни точки за готиното хромирано преобразяване в Jason X.

6. Art the Clown (2016)
Изкуството е сравнително ново за жанра. Подобно на демоничен мим, той е облечен в черно и бяло и изпитва емоции, без да казва нито дума. Актьорът Дейвид Хауърд Торнтън не се разпознава зад грима. Широката му изрисувана усмивка над големите зъби изглежда така, сякаш може да ви погълне целия. Високи извити вежди, бяла плешива шапка и малко бомбе завършват външния вид и това е наистина обезпокоително.

5. Pinhead (1987)
Клайв Баркър има много странни създания в арсенала си, Pinhead е може би най-разпознаваемият му, плашещ демон, който иска да прави секс с вас. За съжаление Оловният ценобит не прави разликата между удоволствие и болка. И така, вашето обаждане.
Великият Дъг Брадли играе Пинхед, родом от Свещеника, лидер на клана ценобити. Съобщава се, че процесът на гримиране е бил толкова прецизен, че той е помогнал на екипа на FX да го приложи, което му е спечелило кредит за помощник гримьор. Описван като бивш човек без спомен за земното си минало, Пинхед е в емоционална неопределеност, „където нито болката, нито удоволствието могат да го докоснат“, както Брадли каза в интервю.

4. ChromeSkull (2011)
ChromeSkull е лош tour de force. Той е сериен убиец със склонност към високите технологии. Дори колата му е здрава. Този костюм по същество се обяснява сам по себе си и дори тогава е просто маска. Но зловещата усмивка и кухите очи, поставени в полиран хром, са достатъчно елегантни, за да бъдат нови. Този дизайн е не само модерен, но и готин. Режисьорът и шампион по специални ефекти Робърт Хол искаше да направи трети филм, но за съжаление той почина през 2021 г.

3. Кожено лице (1974)
Това класическо лице на ужасите се променя от време на време, но никога не ограничава зловещото. В оригиналния филм той има три лица, по едно за всяка задача. Това го прави най-разнообразния от всички в този списък. Независимо дали носи класическата си фаджа с лице от човешка плът, за да убие или извика стара жена или да нанесе грим върху по-млада единица, Leatherface се чувства удобно в превръщането на шизофренията си в оръжие. С месарска престилка, риза и вратовръзка, тази икона е една от най-страшните, снимани някога.

2. Pennywise (1986 и 2017)
Говорейки за екстремност, Пениуайз е вторият клоун в този списък, той е по-колоритен и по-манипулативен, по-малко слашър и по-свръхестествен, Пениуайз използва страховете ви срещу вас. Легендарният актьор Тим Къри беше първият, който изигра този зъл клоун и това е едно от най-ужасяващите изображения, красяли някога на малкия екран. Бил Скарсгард го направи по-далеч в актуализацията от 2017 г. Неговият Pennywise беше още по-зловещ, чудовище, което беше толкова ужасяващо, че злобната му нарисувана усмивка очертаваше тънката граница между комичното и чистото зло.


1. Фреди Крюгер (1984)
Докато предишните селекции са предимно маски, Кошмари на Елм Стрийт наистина завихри героя на филмовото чудовище. Изгорен и с белези, Фреди е заплаха. Той е ужасяващ за гледане и може да се превърне в най-мрачните ви кошмари. Неговият характерен червено-зелен пуловер е емблематичен сам по себе си, но добавете федората и ръкавицата с бръснач и ще получите едно ужасно емблематично филмово чудовище.

Уважаеми споменавания:
Candyman (1992)
Ханибал Лектор (1991)
Садако Пръстенът (2002)
Kayako The Grudge (2020)
Франкенщайн (1931)
Valak the Nun (2016)

Статии
Безобразно кървав! Трейлърът на „Mad Heidi“ е тук

Fathom Events, Raven Banner Releasing и Swissploitation Films са развълнувани да представят премиерата на модерния grindhouse епос Лудата Хайди cидвам в кината в цялата страна за специален ангажимент за една вечер в сряда, 21 юни, от 7:00 ч.
Тази нечестива одисея от кръв и сирене преобръща класическата приказка „Хайди“, откривайки нашата героиня (Алис Луси) пораснала и живееща идиличен живот в швейцарските Алпи с любимия си дядо (Дейвид Шофийлд) далеч отгоре един все по-дистопичен пейзаж, ръководен от нашия швейцарски лидер (Каспър Ван Диен) – безмилостен диктатор, който се стреми към световно господство чрез млечни продукти.
Но когато нейният любовник, пасящ кози (Кел Матсена), е брутално убит от правителствени бандити за разпространение на незаконно сирене, Хайди се впуска в дива мисия за отмъщение, която ще я изправи срещу свирепи затворнички, швейцарски супер, подхранван от сиренето -войници, нинджи монахини и други, докато тя се бори да свали тираничния режим и да възстанови свободата на Швейцария.
Ексклузивно за събитието Fathom е въведение от звездите Каспър Ван Диен и Алис Луси и сърежисьорите Йоханес Хартман и Сандро Клопфщайн.

Лудата Хайди първоначално направи вълни за своя новаторски подход за групово финансиране, заобикаляйки традиционните тактики на финансиране, за да гарантира, че оригиналната визия на филма е запазена, като същевременно поставя печалбите обратно в ръцете на създателите и поддръжниците.
Хвалейки се със сложни декори, впечатляващ практичен грим и кръвни ефекти, както и необуздана изобретателност, управлявана от продуцентите за първи път Йоханес Хартман и Сандро Клопфщайн, Лудата Хайди е най-добрата почит към грайндхаус киното и най-новият свеж обрат на класически фаворит, който ще се появи по кината чрез Fathom Events, след популярните прожекции на дистрибутора на инди хорър хита Мечо Пух: Кръв и мед през февруари.

Синопсис: В дистопична Швейцария, която е попаднала под фашисткото управление на зъл тиранин на сиренето (Ван Диен), Хайди (Луси) живее чист и прост живот в швейцарските Алпи. Дядо Алпьохи (Шофийлд) прави всичко възможно, за да защити Хайди, но желанието й за свобода скоро я вкарва в неприятности с привържениците на диктатора. Когато бъде притисната твърде далеч, невинната Хайди се трансформира в страхотен воин, който тръгва да освободи страната си от отвратителните фашисти на сиренето. Лудата Хайди е екшън-приключенска експлоатационна екстравагантност, базирана на популярния герой от детски книги Хайди и първия в света филм на Swissploitation.

Лудата Хайди ще се отвори на екрани в Съединените щати от Fathom Events. Филмът ще бъде достъпен и в цяла Канада в избрани локации на Cineplex.
Театрално издание в Северна Америка:
Сряда, Юни 21, 2023
Интервюта
Режисьорът на „The Boogeyman“, Роб Савидж, говори за Jump Scares и други с iHorror!

Роб Савидж получи признание за работата си в жанра на ужасите и е известен с иновативния си подход към създаването на филми.
Савидж за първи път привлече вниманието със своя късометражен филм на ужасите с открити кадри, наречен Зората на глухите през 2016 г. Филмът се върти около група глухи индивиди, които са принудени да се ориентират в свят, измъчван от внезапно избухване на зомбита. Той спечели одобрението на критиците и беше показан на множество филмови фестивали, включително филмовия фестивал Сънданс.
Сол беше късометражен филм на ужасите, който последва успеха на Зората на глухите и беше пуснат през 2017 г. По-късно през 2020 г. Роб Савидж привлече значително внимание със своя пълнометражен филм Домакин, който е заснет изцяло по време на пандемията от COVID-19. Домакин беше пуснат на платформата за стрийминг, фокусирана върху ужасите, Изтръпвам. Следващият беше филм, Dash Cam, издаден през 2022 г., предоставяйки някои шокиращи визуализации и моменти на киноманите.

Сега през 2023 г. режисьорът Роб Савидж усилва топлината и ни води Бугименът, разширявайки света на краткия разказ на Стивън Кинг, който е част от неговия Night Shift сборник, издаден през 1978 г.
„Визията ми, когато се включих за първи път, беше дали мога да накарам хората отново да се почувстват като онова ужасено дете, събуждайки се посред нощ, представяйки си нещо, което дебне в тъмнината“ – Роб Савидж, директор.

След като гледах филмите на Роб и имах дискусия с него, знам, че той ще бъде сравнен с някои от нашите съвременни режисьори на ужаси и напрежение, които сме обикнали, като Майк Фланаган и Джеймс Уан; Вярвам, че Роб ще отиде отвъд това и ще бъде в собствената си категория. Неговият отличителен визуален стил и внасянето на свежи гледни точки, новаторски техники и уникална артистична визия във филмите му са само остъргване на повърхността на това, което предстои. Нямам търпение да го гледам и да го следвам в бъдещите му разказвачески пътешествия.
По време на нашия разговор обсъдихме процеса на сътрудничество с краткия разказ на Стивън Кинг и как той беше разширен, отзивите на Стивън Кинг за сценария и продукцията и страховете от скок! Ние се задълбочаваме в любимия роман на Роб Стивън Кинг, заедно с любимата му адаптация от книга до екран, фолклора на бугимена и много повече!
Синопсис: Гимназистката Сейди Харпър и по-малката й сестра Сойер се разтърсват от скорошната смърт на майка си и не получават много подкрепа от баща си Уил, терапевт, който се справя със собствената си болка. Когато отчаян пациент неочаквано се появява в дома им, търсейки помощ, той оставя след себе си ужасяващо свръхестествено същество, което преследва семейства и се храни със страданието на своите жертви.
Игри
Видеоиграта 'John Carpenter's Toxic Commando' е пълна с кръв и куршуми

Джон Карпентър е бил изцяло за видеоигрите, всички. Той живее най-добрия ни живот. Пичът просто седи, пие кафе, пуши цигари и играе много и много видео игри, докато се облича в черно. Беше само въпрос на време Carpenter да постави името си на игра и изглежда, че сме там. Първата игра на Carpenter е партньорство с Focus Entertainment и Sabre Interactive. Нарича се Токсичен командос, шутър от първо лице, изпълнен с кръв и куршуми.
„Вълнуващо е да си сътрудничим върху нова видео игра с Focus и Sabre,“ каза Карпентър. „Вижте, наистина обичам да стрелям по зомбита. Постоянно ми казват, че ги наричат „заразените“. Моля те. Те са духове, пич. Те взривяват наистина добре и има много от тях. Хората ще харесат тази игра.”

Синопсисът за Токсичен командос върви по следния начин:
В близко бъдеще експериментален опит да се овладее силата на земното ядро завършва с ужасяваща катастрофа: освобождаването на Бога на утайката. Тази зловеща мерзост започва да тераформира района, превръщайки почвата в измет и живите в немъртви чудовища. За щастие, геният зад експеримента има план да оправи нещата. Всичко, от което се нуждае, е екип от компетентни, добре обучени наемници, за да свършат работата. … За съжаление, всички те бяха твърде скъпи. Ето защо той е нает... Токсичните командоси.
Джон Карпентър Токсичен командос идва за PlayStation 5, Xbox Series X|S и PC през 2024 г. Вълнувате ли се от игра, продуцирана от Джон Карпентър? Кажете ни в секцията за коментари.