Най-накрая наближихме навечерието на нашето унищожение като PG: ПСИХО ГОРЕМАН е на път да излезе по кината и VOD! Успях да стана свидетел и да прегледам междупланетното унищожение и семейното забавление на Beyond Fest миналата година, и беше взрив да се види по време на шофирането и връхната точка на фестивала. Както и чест да бъде цитиран на плаката на филма! Още повече за щастие успях да говоря с човека зад чудовището, писател / режисьор / FX художник Стивън Костански миналия ноември и поговорете задълбочено за всички неща PG!

Джейкъб Дейвисън: Какъв е вашият опит? Какво ви заинтересува от филма?

 

Стивън Костански: Предполагам, че ми е предимно протеза FX. Искам да кажа, че наистина започна като дете, когато правех стоп анимации със супер-8 камерата на баща ми. Това ме вкара във филма и очевидно бях голям фен на киното и голям фен на фантастиката / фентъзи ужасите, израствайки, така че започнах да правя свои собствени малки филми. Правейки спиране на движение, чудовища, марионетки и други неща и започнах да правя филми с мои приятели, които след това ескалираха до работата ми по протезиране във филми. Смятах, че това изглежда е отделът, който изглежда се забавлява най-много. Спомням си, че като дете наблюдавах задкулисието на създаването на АРМИЯ НА МРАКА и да видим как момчетата от KNB FX правят скелетни кукли и неща. Това беше отварящо окото преживяване за мен, защото осъзнах, че тези момчета с тежки метални тениски с дълга коса просто се излъгват, пият бира и правят чудовища и стоят до късно.

Това изглежда доста страхотно. Гравитирах към съществото FX страна на нещата и протези. Започнах да работя доста от гимназията. Участвах в курса за професионален грим на Dick Smith. Където е курс за кореспонденция, където гримьорът Дик Смит ви изпраща книга и вие всъщност я използвате, за да създадете свой собствен грим FX и той ги критикува. Дик Смит очевидно е правил филми като КРЪСТНИК намлява ЕКЗОРСИСТЪТ и беше дядо на грим FX. Докато правех това, вкарвах късометражните си филми и нещата във фестивали. И така, кариерата ми по протезиране и кариерата ми за ходове напредваха едновременно. Сега работя като режисьор и като художник-протезист в бранша, като се прехвърчам напред-назад между двете. Така стигнах до мястото, където съм сега.

 

JD: Готино! И като говорим за това къде се намирате сега, нека поговорим малко за ПСИХО ГОРЕМАН. Какво беше началото?

SK: Е, току-що бях завършил LEPRECHAUN ВРЪЩА. Което беше наистина епично приключение, където трябваше да сляза в Южна Африка, за да го снимам. Това беше доста масивно начинание за мен и някак извън зоната ми на комфорт, работейки с нов екипаж от другата страна на планетата. Възстановявах се от това приключение и бях поръчал фантазия RAWHEAD REX Блу-рей. Гледах го и ми омръзваше, защото нека си признаем, че всъщност не е супер ангажиращо. Колкото и страхотно да е заглавието. Просто гледах този филм и просто въртях идеи в главата си за това божие чудовище, което ще бъде възкресено и подобно на това RAWHEAD REX но и какво, ако беше малко ЧУДИШЕН ЕКВАД стил сценарий, в който имате деца, които си взаимодействат с чудовището.

Вземане на RAWHEAD REX или ПАЗЕТЕ, нещо за възкресеното древно зло, но също и сдвояването му с деца и детски фантастичен филм. Какви глупави неща ще излязат от това. Беше се съгласувал с една идея, която имах отдавна, или по-скоро изображение на чудовище, седнало на барабан. И всичко това се смеси в тази идея, която стана PG: ПСИХО ГОРЕМАН. Хвърлих заедно лечение и го показах на хората. Имах няколко обучители за финансисти, които се интересуваха да финансират проект с мен и им изпратих лечението и те го харесаха. След това веднага се потопих в писането на сценария и не след дълго започнахме да снимаме филма.

 

JD: Исках да попитам малко за това как е сглобен актьорският състав?

 

SK: Имаше няколко роли, които специално бях планирал за моите приятели от Astron-6. Подобно на Адам Брукс, Матю Брукс и Конър Суини са във филма с различни роли. Винаги съм си представял Адам като татко, Грег. Отвъд това току-що направихме наистина широка мрежа за кастинг в цяла Канада. Защото единственият въпрос, който възникна от продуцентите, беше „Това лечение и сценарий е страхотно, но е толкова добро, колкото и децата му, колкото сте хвърлили.“ Защото ако нямате деца, които могат да изпълнят тези роли, тогава няма значение колко FX ще хвърлите във филма, няма да е добре. Това наистина зависи от изпълненията. Видяхме много прослушвания и касети. Ние се спряхме на Нита-Джоузи Хана и Оуен Майер като Мими и Люк. И двамата просто бяха толкова очарователни. Дори в сурово състояние на прослушване.

И двамата имаха толкова много енергия и личност. Голямото нещо за мен беше да не искам децата ... те трябваше да се чувстват като деца, но също така трябваше да се изправят срещу съществата, с които бяха сдвоени. Трябваше да се държат срещу лудите, ужасяващи неща, които се случваха около тях. Особено с Нита, тя беше толкова командваща на всички около себе си. Тя наистина въплъщава този характер. Много енергия и наистина голяма личност. И Нита, и Оуен бихме могли да хвърлим във всяка ситуация и да бъдем като „Добре, сега това се случва.“ Нямаше… (смях). Чувствам се, че дори да бях на тази възраст, щях да бъда толкова осакатен от срамежливост и безпокойство, когато бях в стая с цял екип от екип, а човек в чудовищен костюм вероятно щеше да ме изплаши. Но те изобщо не бяха смаяни от това. Това наистина ги накара да командват филма и да го съживят с младежка енергия, за да продадат наистина съпоставянето на фантастичен фантастичен ужас и детско приключение. Наистина имахме късмет, особено с нашите деца.

 

JD: На съществото FX, как се справихте с това?

 

SK: Създанието FX е направено в Master's FX Toronto. Как се разигра, имах малка сума пари, за да ги хвърля, а след това трябваше да моля за много услуги от всички мои приятели FX в Торонто. Много талантливи хора се включиха във филма. Готови да помогнат, защото знаеха, че това е страстен проект и малко амбициозно нещо. В нито един свят не бихме могли да се възползваме от бюджета, който имахме. Всички в магазина в Master's и всички участващи FX артисти наистина вложиха всичко, което можеха и времето си, защото това е безумно много работа. Цялото същество FX във филма надхвърля всичко, което съм правил във филм до този момент. Наистина се свеждаше до молба, вземане на назаем и кражба на всичко, което можех, за да се случи!

Имаше много късни нощи, в които просто се трудих сам, но и много хора даряваха времето си след часове, само за да свършат нещата. Тъй като във филма има толкова много забавни и луди неща, мисля, че всички искаха нещо забавно, върху което да работят, така че бяха щедри с времето си, за да помогнат. Дори нашият продуцент Джеси, финансистът, който всъщност стана артист във FX в това шоу. Той дойде в магазина и започна като мой асистент, отколкото самостоятелно изграждащи се неща. Наистина беше случаят с всички практически палуби да го извадят, защото имаше толкова много лайна за изграждане и, разбира се, никога нямаше достатъчно време да го направя. Трябваше да бъдем наистина креативни с начина, по който изтеглихме нещата. Пренасочване, повторно използване и измисляне на неща. Това беше много амбициозен проект по отношение на обхвата си. Но всички замесени хора вложиха всичко, което имаха, изкараха го и свършиха невероятна работа.

 

JD: Страхотен! Изглежда „забавно“ беше ключовата дума.

 

SK: Да! Във филма имаше толкова много неща. Работите в протезирането и някак си изпадате в затишие, като правите едни и същи неща отново и отново. Например, „Ето още едно тяло за аутопсия за болнично шоу.“ Или „Ето няколко трансфера на татуировки.“ Може да се повтаря малко, така че когато получите голямо създание, тежко шоу. Като „Ето един човек, който е разхождащ се кош за боклук, пълен с части от тялото, а ето една дама-вещица с J-Horror се среща ТЪМЕН КРИСТАЛ виж"

Има странни неща, в които всеки да потъне със зъби и да вложи собствената си личност в това. Мисля, че това доведе до много интересно разнообразие в цялата работа на създанието. Защото всеки успя да поеме малко собственост върху това, което правеше. Защото що се отнася до процеса на проектиране, обикновено съм доста неясен относно това, което искам. Харесва ми да развивам външния вид, докато изграждам неща и използвам много намерени предмети и пренасочвам неща, така че да намерите своя дизайн чрез това, с което разполагате. Това доведе до много творчески решения в моментите, които доведоха до по-интересните неща във филма.

 

JD: Исках да попитам някакви специфични влияния, вид стил на чудовищата и съществата?

 

SK: Бях гледал много стари Ездач КАМЕН епизоди и филми. Този вид японски стил, в който се занимавам, всъщност не е реализъм. Аз съм огромен Годзила фен на киното и всичко е свързано с артистичността на това. Това няма нищо общо с това да бъдеш на сто процента убедителен, трябва само да изглеждаш готино, забавно и интересно. Така че, мисля, че това беше цялостното настроение на филма. Към нищо не се подхождаше като да изглежда сто процента реално. Подхожда се към това, че трябва да изглежда сто процента забавно. Влизането в него, знаейки, че помогна да се информират много от дизайните. Това определено произтича от любовта ми към тези видове японски филми за чудовища и Ездач КАМЕН тип шоута, Super Sentai.

 

JD: Щях да кажа, това нещо ми напомни Zeiram и работата на Кейта Амемия.

 

SK: О! Просто гледах Zeiram. Аз също съм фен на МЕХАНИЧЕН ВИЛАТОР HAKAIDER.

 

JD: ХАКАЙДЪР!

 

SK: Това е добро. Определено можете да видите част от това влияние в Тамплиерите, злодеите на PG. Вдъхнових се от злодеите през ХАКАЙДЪР. Дори само цялостният подход вашите герои да бъдат по-тъмно изглеждащи, по-заплашителни герои и злодеите са ангелски, технически трябва да бъдат по-героични с тяхната цветова палитра и дизайн. Обръщайки тези тропи с главата надолу и имайки вашите злодеи са герои, а вашите герои са злодеи. Определено бях вдъхновен от ХАКАЙДЪР за.

 

JD: Доста забавно, че го гледах снощи в подготовка.

 

SK: Това е страхотен филм! Иска ми се PG да има мотоциклет. Може би, ако има бъдещи приключения от него, може би мога да му дам мотоциклет. Защото ... обичам толкова много странни избори в ХАКАЙДЪР които го правят толкова интересен и му придават толкова много индивидуалност. Чувствам, че в момента няма нищо подобно. Винаги търся още неща в този стил, които имат цялата тази творческа енергия, хвърлена на екрана. Чувствам, че винаги се връщам към неща от 90-те или по-рано. Чувствах, че светът се нуждае от още такива неща сега и част от мотивацията ми за създаване на PG. Имаме нужда от нещо, което е просто тотално изригване на планинари и роботи и лудост.

 

JD: Аз също съм голям фен на този вид киберпънк ера. Как стигна до тези убийства и съдби, по-лоши от смъртта? Защото това беше изобретателно!

 

SK: Всъщност ми стана доста лесно. Защото подходих към него като към комедиен ритъм. Това е старата стръв и превключвате, когато казвате едно, но правите друго. Докато го пишех, някак си вървях с кодекса на честта на PG, мислех, че ще бъде смешно, ако нещо, свързано с този кодекс на честта, когато всъщност се изпълнява, е най-невъобразимото ужасно нещо. Като да се отнасяш към него, сякаш е обичайно това, което прави. Просто дойде естествено да се предложи едно нещо, след което да се направи най-кошмарното нещо като действително изплащане. Не искам да казвам прекалено много, за да не развалям нито една част от филма, защото в момента те се отплащат добре.

 

JD: Определено! Подобни теми възникват от по-ранната ви работа. Като с МАНБОРГ. "Не става въпрос за убийството, а за семейството." Бихте ли казали, че въпреки че сте толкова тъмни, че има оптимизъм или сърце?

SK: Разбира се! Мисля, че е много важно всички филми да имат сърце. Не се придържам особено към напълно нихилистичното отношение. Мисля, че особено сега този вид цинизъм в медиите е много евтин и лесен за излизане. Но да покажеш, че всъщност ти пука за хората, е почти като да си уязвим или да не си готин, предполагам? Не е готино да имаш сърце и да обичаш семейството си или да обичаш хората около теб, затова искам да го имам във филмите си. Силно чувство за грижа един за друг въпреки обстоятелствата. Мисля, че това идва със семейството във филма. В крайна сметка трябва да се грижим и да се подкрепяме, въпреки недостатъците си. За да работи филм като този, трябва да има сърце.

Това беше голяма част от процеса на писане за PG, не ставай прекалено циничен, не бъди прекалено лош, защото чувствам, че има достатъчно от това, което е. Да имам оптимизъм в този филм се чувства почти табу в момента, поради което исках да го направя. За да бъдем положителни, въпреки че това е много тъмен филм, в който се случват много ужасни неща, но се прави по толкова лек начин. Нищо от това не е шокиращо по законно брутален начин, но всичко е толкова абсурдно, че насилието и смъртта така или иначе не са предназначени да ви накажат. Предполага се, че ще излезе по-комедиен от всичко друго. Чувствам, че филмът в крайна сметка е за значението на семейството и грижата един за друг и това е нещо, което обичам да влагам във всичките си филми.

 

JD: И аз го обичам! Искахте да попитате обратно на Practical FX за това колко галона кръв и различни течности са били използвани?

SK: Дори не знам! Трябва да попитам за това нашия ръководител на физически ефекти Майк Хамилтън. Защото има един момент, в който има много кръв. Определен герой се пренасочва доста съществено. Много, много галони! Не мога да ви дам твърд номер, но има много ...

 

JD: Как се чувстваш относно ПСИХО ГОРЕМАН да играете в The Drive-In специално като формат?

 

SK: (Смях) Искам да кажа, все още не съм го гледал на шофиране. Е, ти ми кажи. Видяхте го при забиването, как мина?

 

JD: Мислех, че е страхотно!

 

SK: Хората изглеждаха в това?

 

JD: О да! Наистина не можете да ръкопляскате, така че хората просто свирят с клаксони, когато искат да покажат вълнението си и това получи много клаксони.

 

SK: ОК, това е добре. Тогава ще кажа, че харесвам формата за зареждане! В настоящия климат просто искам хората да бъдат в безопасност, така че ако дискът е начинът да видите този филм на големия екран, това трябва да бъде. Наистина ми се струва като филм за шофиране от гледна точка на забавен филм за събития, което определено беше моето намерение във филма. Исках да направя нещо общностно. Искате да се насладите на смешките с хората около вас. Да го видиш в тълпа, ако това означава да го видиш на претъпкан паркинг с други хора, тогава така трябва да бъде. Радвам се, че играе при шофиране, мисля, че е забавно. И се надявам, че ще успея да го гледам по време на шофиране в даден момент!

 

JD: Също така направи страхотна двойна функция с Adam Egypt Mortimer's СМЪРТЕН ВРАГ на Beyond Fest.

 

SK: Как беше това?

 

JD: Наистина ми хареса, мислех, че е много забавно. И беше интересно, защото беше подривен филм за супергерой с подривен филм за суперзлодей.

 

SK: Това е забавно! Да, искам да проверя това. Наистина съм неприятна, че не можах да отида на Beyond Fest. Не съм чувал нищо друго освен добри неща за него и съм чувал, че има добри тълпи. Тяхната настройка за задвижване звучи като взрив. Надяваме се, следващия път. Дано, ако светът се успокои, мога да отида да разгледам някои неща там следващия път.

JD: В тази бележка, работите ли върху нещо сега? Имате ли нещо, върху което планирате да работите по-нататък?

 

SK: В момента имам три седмици да ръководя първия блок на ДЕНЯТ НА МЪРТВИТЕ телевизионното предаване. И така, в момента съм там. Ето защо съм толкова уморен в момента, защото беше доста дълга седмица на зомбита и хаос. Това е моята 2020 г., като най-вече работя в това шоу. Предполагам, че ще се излъчи някъде през 2021 г. по канала Syfy. Това е супер забавно и съм много развълнувана за хората да го видят. Не ми е позволено да казвам нищо за това, но ще кажа, че го правя взрив. Това е уникално и забавно възприемане на идеята. Мисля, че ще е подходящо време.

 

JD: Още нещо, което бихте искали да кажете, преди да приключим?

 

SK: If PGиграе близо до вас, отидете да го видите, но бъдете в безопасност.

 

ПГ: Психо Гореман ще бъде на разположение в кината и VOD от 22 януари 2021 г.

Вижте аудио интервюто на Eye On Horror Podcast със Стивън Костански тук.