Още през 2014 г. в Австралия Wyrmwood: Пътят на мъртвите беше смело влизане в знанието за зомбитата. Той доставя високооктанов изблик от насилие, кръв и съоръжения, с дишащи метан зомбита, които подхранват уникална визия за зомби апокалипсиса. На филма скорошно продължение, Wyrmwood: Апокалипсис, зарежда напред с продължаваща история, няколко свежи нови лица и много касапница.

Седнахме с режисьора на филма, Киа Роуч-Търнър, за да обсъдим филма, неговите творчески идеи, правенето на филм за пандемия по време на глобална пандемия и някои зомбита горещи кадри.

Кели Макнийли: аз обичах Wyrmwood, и Wyrmwood: Апокалипсис беше супер забавно. Това е перфектна комбинация от Mad Max намлява Зората на мъртвите. Винаги ли си мислил за продължение? Или как се стигна до това?

Киа Роуч-Търнър: Предполагам, че е построена от самото начало като нещо, което можете да секвализирате. Това беше първият ни филм. И ние бяхме достатъчно умни, за да знаем, че когато правиш първия си филм, първият ти филм трябва да е физически еквивалент на, като скачане нагоре-надолу, хей, погледни ме. Така че искате да опитате да създадете нещо, което да се надяваме – стискам палци – да е смътно емблематично. И, знаете ли, наистина супер яко.

Работихме доста усилено, за да направим свят, който да е привлекателен за публиката, но и за нас. По същество смесихме два от любимите ни франчайзи. Достъпни франчайзи, трябва да кажа; няма смисъл да правите първото си смесване на филм въплъщение с, знаеш ли, Star Wars, защото не можете да си позволите да го направите. Но можете да си позволите да направите Mad Max среща Зората на мъртвите, защото това са два франчайза, които са направени за сравнително малки суми пари, но все пак имат доста невероятен вид естетика и изграждане на света. 

Ако гледате първия Wyrmwood, завършва с бележка „ясно е, че искат да направят още една“. Така че да, знаете, винаги сме искали да бъде секвализирано. Докато минавахме през това, когато работихме през телевизионния сериал – или възможността за телевизионен сериал – и като че ли продължавахме да работим по това, където искахме да отидем и как искахме да оформим разказа, мисля, че това ще свърши са три филма. И тогава ще затворим цикъла и ще започнем отначало, ако решим да направим телевизионен сериал. Но искам да кажа, че това наистина зависи от пазара, а не от нас.

Кели Макнийли: Обичам света, който изградихте с новите герои в този филм. Има цялото това въведение в персонажа на Рис, който използва Червена дясна ръка от Ник Кейв & The Bad Seeds това беше просто фантастично. Докосвайки се малко до включването на тази песен, това винаги ли беше най-популярната песен? Имаше ли други песни, за които бихте искали да използвате Wyrmwood: Апокалипсис?

Киа Роуч-Търнър: Знаехме, че ще можем да си позволим вероятно една поп песен, защото цената на тези неща току-що надскочи през последните 10 години, така че имате късмет, ако можете да получите такава. И затова написахме специално, за да въведем филма с песен. 

Всъщност ние го написахме за Хартиени самолети от МВР, който е използван много, но искахме нещо, което да е културно резонансно веднага. И аз също обичам репликите, те говорят за черепи и кости, а там има много за токсичен дим, който е наистина идеален. Но в края на деня просто не можехме да си го позволим. И така отидохме о, какво друго? Опитахме толкова много неща, например какво може да отиде там?

Опитахме толкова много различни песни и единствената, която пасваше като ръкавица, беше Red Right Hand. Защото А) е класически австралийски и Б) имаше нещо в тъмните фолк текстове, които Ник Кейв пише, което просто наистина пасва. Героят в „Червената дясна ръка“ е нещо като тъмен Бог, почти, нали знаете, плъзгащ се в този полу-постапокалиптичен пейзаж на мозъка на Ник Кейв и просто пасваше. Има само момент, в който текстовете му, музиката му и нашите образи пасват като бронята на Ланселот и аз просто си казах, добре, това е този!

Всички казаха, о, използвано е твърде много пъти. И просто казах, че не ме интересува. Защото, знаете, е използван за Моментна наочници, което е английски, за което е използвано Крещя, което е, знаете ли, от САЩ, но никога не е било използвано в нещо супер емблематично в австралийски контекст. И просто исках да го взема обратно и да го използвам там, където трябва да се използва. 

Кели Макнийли: Очевидно сте прекарали много време в изграждането на този свят на края на света. Вие сте живели в него от доста време, започвайки с Wyrmwood. Как екстраполирахте задвижваните от зомбита машини и връзки? 

Киа Роуч-Търнър: Там се случва някаква незряла тийнейджърска логика, нищо от нея не е научно обосновано – нито трябва да бъде – все едно никога не са обяснявали светлинните мечове в Star Wars. Никой не се интересува, че лазерите не могат да спрат, разбираш ли какво имам предвид?

А при нас просто сме като, нека измислим нещо готино и да не го обясняваме. И по този начин, знаете ли, ние не се преструваме, че се опитваме да бъдем учени. Аз съм голям фен на колкото по-малко изложение, толкова по-добре. Така че току-що измислихме този вид основна, неясна, причудлива концепция, която поддържа някакъв вид маршрут в науката, където имаме зомбита, дишащи метан, които могат да бъдат захранвани. 

Искам да кажа, всички знаем, че можете да работите с много малък двигател на метан. И ако добавите идеята за този вид странен, необичаен, много мощен вирус, който превзема тялото, предполагам, че вирусните неща, смесени с метана, излизащ от устата на зомбито, биха могли да бъдат достатъчно мощни, за да задействат двигател, но тогава просто никога не го обяснявай. Като, нека просто да продължим с това и публиката или ще приеме това, или не. 

Някои хора смятат, че е нелепо, други смятат, че е супер яко. Но така или иначе, сюжетът се движи достатъчно бързо, за да не поставяте под въпрос науката за него твърде много. Но наистина, когато пишехме първата, една от любимите ми бележки – тя все още е любимата ми бележка за сценарий до момента – защото всеки, който ви дава бележки за сценарий, се претоварва, опитвайки се да бъде умен. Всички те просто искат да докажат, че са чели Робърт МакКий История, знаете ли, и всички са настроени към Уилям Голдман Приключения в търговията на екрана, всички се опитват да ви придадат повръщан блясък в ноти. 

Получихме бележка, в която току-що пишеше „по-готини глупости“. И аз си казах, ах, обичам това, защото знаех точно какво означават. И това започнахме да правим. Просто започнахме да поставяме по-странни, странни, готини неща. И наистина си спомнихме тази бележка, където дойдохме да пишем Wyrmwood: Апокалипсис, когато преминава през своите по същество банални движения да се събужда сутрин и да преминава през сутрешната си рутина. И обикновено, знаете ли, някой става и може би превърта малко Facebook и изпие кафе и направи някои упражнения, прочете вестника и след това отиде на работа. 

Знаеш ли, той става, взема хапче, прави упражнения, пие кафе, издухва главата на зомби, закача барбекюто си на метаново зомби и това прави барбекюто и готви малко месо и има малко бреки, той трябва да замени едно от акумулаторните зомбита, които са загубили метана си, така че той все още може да работи с генераторите си, да се увери, че зомбито, което захранва неговата поливна връзка, която дава вода на зеленчуците му, работи правилно и след това той се качва в бронирания си камион с шипове и отива на работа, разбирате ли? И аз харесвам факта, че това е тази невероятно банална поредица от събития в този невероятно интересен свят. И за мен, където се срещат фантазията и баналното, това ми е любимо. Наистина обичам такива сцени във филмите, знаеш ли?

Кели Макнийли: Искам да говоря и за каскадите, защото каскадите във филмите са много готини. Смятам, че влагате много време и енергия и работите с екипа, за да сте сигурни, че всичко протича гладко и безопасно.

Киа Роуч-Търнър: Все едно обичаме практичните ефекти и практичните каскади. Моето усещане за всички цифрови неща е, че наистина цифровото не трябва да бъде повече от около 20 или 30% от кадъра.

Той трябва да бъде там само, за да увеличи това, което вече е на практика в рамката. И очевидно, това се простира до каскади в голяма степен. И фактът, че споменаваш каскадите, които обичам, защото, човече, имахме доста нисък бюджет, Кели. Дори не мога да ви кажа номера, защото е доста неудобно. 

Но знаете ли, ниският бюджет в Америка означава едно, но това е съвсем различно нещо в Австралия, дори е по-нисък. Преминава към микробюджет. И когато разпределяхме разбивките на бюджета на нашите ръководители на отдели, аз просто гледах един по един как лицата им падаха, само като гледах броя, който върви, какво!? Искам да кажа, може би ако това беше нискобюджетна романтична комедия, но това е екшън филм, в който трябва да изградим всичко, сякаш имаш 300 каскади и това е числото, което ни даваш?!

И те трябваше да се справят с това. И нашият каскадьор, Джордж Салиба, той го погледна и направи онова нещо, където отидеш, *дълго издишване*... добре. И просто го видях как събира всички тези скъпи части от оборудването в главата си. Например, „ние не използваме това, ние не използваме че”… По принцип това, което трябва да направим, е просто да измислим прост начин да направим всичко. Все още ще използваме тези невероятни гимнастически хора, които той има. И пак ще трябва да имаме каскадьори, но ще има много по-малко фалшификации. Така че всички каскади, които виждате, са наистина просто много гимнастически индивиди, които се хвърлят напред-назад и биват дърпани на ръка от въжета, които след това изтриваме цифрово. 

Има много неща от много стара школа и повече, отколкото бихте си представили, са самите актьори. И дори понякога той се появяваше и просто казваше: „Добре, актьорите ще направят това“. И аз го гледам и отивам, няма начин един актьор да направи това. Той казваше „не, не, ще ти покажа“ и тогава аз го гледах и отивам, о, актьори мога направи това *смее се*. И така много от нещата, виждате самите изпълнители, които просто се забиват с чук.

Но знаете ли, така направиха оригинала Mad Max. И това е начинът, по който го направихме. Искам да кажа, единствената разлика е, че те са били през големите лоши 1970-те в Австралия, която всъщност е като пустош сама по себе си. 70-те години в Австралия бяха като, о, Боже, това е като средновековен град *смее се*.

И току-що отидохме до тази малка плодова ферма на около час път от Сидни и създадохме наш собствен малък средновековен град и направихме филм. И това наистина е единственият начин, по който можехме да го направим, просто трябваше да направим балон в пустошта. Защото и ние снимахме в разгара на пандемията. И това беше още една странна ирония, в която всички по света носят маски и откачват, а много хора умират заради глобална пандемия. И правя филм, в който всички носят маски и се откачат, а много хора умират заради глобална пандемия. Беше много странно време. Но създадохме много ефективен балон. Всеки ден имахме медицински сестри на място. 

Не само че не получихме случай на COVID, никой дори не се разболя. И никога не съм виждал това на филм. Обикновено в един момент – понякога дори два или три пъти – грип ще премине през групата и всички ще се разболеят. И тогава просто продължаваш. И както от време на време, някой от отдела ще отиде, но обикновено – защото филмовите хора просто трябва – те прокарват. Но ако дори един човек изкашля този филм, той щеше да ни затвори. И това беше ужасяващо, защото не можехме да си позволим да затворим. Ние не сме филм с голям бюджет, така че ако затворим, ще имаме истински проблеми. Така че, ако затворим наполовина, филмът може да не е завършен. 

Имаше много упорита работа с протоколите на COVID и Screen Australia – един от нашите финансиращи органи – дойде за допълнителни пари. Ние бяхме един от малкото филми, които успяха да продължат в средата на пълна пандемия, защото докато се подготвяхме за снимките, просто гледахме как други продукции падат. Всички останали казаха „няма да го направим“, но ние решихме, че можем да го направим, защото всички стреляме в балон в пустошта. Никой не влиза, никой не излиза, всички просто седим в своето малко Wyrmwood балон.

Кели Макнийли: Очевидно имате някои завърнали се членове на актьорския състав, както и някои нови лица. Те напълно се хвърлят в ролите си. Tasia Zalar и Shantae Barnes-Cowan, те са мощно допълнение към актьорския състав. Как се включиха? 

Киа Роуч-Търнър: Това е смешно, защото мисля, че говоря напред-назад с някои хора, прочетох няколко ревюта, в които хората казват „има много хора в този филм“, но това е, защото го написахме да бъде телевизионен сериал. Щяхме да правим телевизионни сериали, а след това може би още филми. И така, това е компресия. Арката на първата серия беше компресирана в 90-минутен филм, затова имаме всички тези герои, които се появяват навсякъде. 

Шантае Барнс-Коуан беше невероятна. Тя е като, едва на 17 – всъщност беше на 16 – и никога не е имала урок по актьорско майсторство. Тя е просто страхотна играчка на нетбол от много малък град на четири часа път от Аделаида. И някой я видя в списание, защото беше в статия, защото се занимава с благотворителност в Уайала, откъдето е. И те просто я видяха и казаха, о, тя трябва да участва във филми. Те я ​​включиха в телевизионно шоу и тя никога не беше играла преди, имаше малка роля. 

Тя беше първият човек, на когото се явихме на прослушване и тя просто ни изуми. Тя дойде на прослушването и просто го уби. Плакал на прослушването, истински сълзи. Мислех си, кой е този?! Баща й я кара четири часа на прослушване в Аделаида, а след това те карат четири часа назад. Това беше осемчасов ангажимент. Просто исках да й дам ролята веднага. Тя държи филма заедно. Тя е някак водеща – има нещо като две главни, тя и Рис – но наистина, гръбнакът на повествованието наистина седи върху героя на Шантае. И тя ще бъде гръбнакът на третия филм, ако успеем да го направим. 

Тася Залар съществува малко по-дълго. Тя е била в австралийски филми и телевизия от векове и винаги е добра. Дори нямаше нужда от прослушване там. Тя беше дори по-впечатляваща, отколкото си мислех. Тя просто се появяваше на снимачната площадка и всеки път отиваше в единадесет. Никога не ми се е налагало да я насочвам. Това беше едно от онези странни неща, при които всеки път, когато казах действие, тя просто надмина и казах отсече, предполагам, че просто се върнете към трейлъра си и изчакайте, докато отново сме готови за вас. Никога не трябваше да казвам нищо, да правя нещо, тя просто дойде натоварена за мечка. Само двете бъчви, тя беше готова. И режисьор обича това, защото просто означава по-малко работа за мен *смее се*. Така че да, това бяха две много щастливи кастинга. 

Кели Макнийли: Искам да направя някои бързи зомбита горещи кадри тук. И така, първо: бързи зомбита или объркани зомбита? 

Киа Роуч-Търнър: О, трябва да е бъркотия, защото бъркотията е нещо като Джордж А Ромеро. Това, което направихме, беше, че отидохме и с двамата, изневерихме. През нощта вървяхме бързо, през деня бавно. Така че през деня можете да се забавлявате, но през нощта става нещо 28 Дни по-къснои по-скоро, Влак до Пусан or World War Z. Знаете ли, в наши дни има много бягащи зомбита. Но за мен вие искате да имате и двете, защото спринтиращите зомбита са ужасяващи, но просто ще ви хванат твърде бързо. Обърканите зомбита, страхотното нещо при тях е, че го прави забавно. И като Шон от мъртвите доказва, че докато те се блъскат към вас, можете да опитате бухалка за крикет, можете да опитате някои плочи, можете да опитате отвертка, имате време да изпробвате няколко неща, така че става по-скоро като разходка в тематичен парк.

Никога няма супер заплаха, защото ако някой дойде към вас, можете просто да си тръгнете. Това е най-лесното нещо на света. Просто не се препъвайте, не гледайте назад и случайно се натъкнете на друг зад ъгъла. Има няколко правила, които трябва да се спазват, но през повечето време това е доста забавно. Ако имаш бейзболна бухалка и приятели, които обичат касапницата, ще се оправиш. Така че, да, имам предвид, че бъркотията е най-забавната. Така че ще трябва да отида с тях.

Кели Макнийли: Така че това води до следващия ми въпрос: кое е най-доброто оръжие за меле в зомби апокалипсис, смятате ли?

Киа Роуч-Търнър: Е, проблемът е, че не мога да измисля нищо, защото съм чел World War Z от Макс Брукс. И знам, че това е нещо като комбинация от брадва/кирка. Дори не помня как го наричат. Идеята е, че имате нещо като чук с брадва, с което можете да ги накълцате, но след това, ако искате да вземете мозъка, го обръщате за кирката, и отивате направо в мозъка и т.е. извън централната нервна система. Така че това е нещо като болест на клубната кирка, която е измислил Макс Брукс.

Все още ми е странно, че човекът, който е отговорен за нещо като наука за зомбита от 20-ти век, е синът на Мел Брукс, не е ли това най-странното нещо?

Кели Макнийли: Какво?! Това не го знаех! 

Киа Роуч-Търнър: Мел Брукс честно казано е един от най-талантливите комици някога. А Макс Брукс – неговият син – преоткри концепцията за зомбито за 20-ти век. Така че и двамата са направили много големи неща в живота си.

Кели Макнийли: Кой би бил най-добрият начин за транспорт в зомби апокалипсис?

Киа Роуч-Търнър: Е, зависи дали сте пилот на хеликоптер с достъп до хеликоптер, очевидно. Но имам предвид кой може да лети с това нещо. Освен това хеликоптерите са трудни. Мислиш, че можеш просто да скочиш и да излетиш, но мисля, че те отнемат няколко часа само за подготовка – за загряване на двигателите и всичко това – все едно не можеш просто да скочиш в хеликоптер. Така че да, има много неща, които трябва да направите. Така че всъщност не е това, което бихте си помислили.

 Искам да кажа, аз и брат ми си блъснахме главите и мисля, че измислихме готово за сглобяване нещо, където вероятно бихте могли да го направите в задния си двор. Просто вземете класическия Aussie Hilux и го бронирате. И вие се уверете, че прозорците се затварят и всичко, за да можете да спите в него. И мисля, че това е доста добре. Уверете се, че е със задвижване на четирите колела и отидете в храст, ако трябва, уверете се, че има много малки дупки, просто си дръжте пушките. И мисля, че това е този, в който направихме Wyrmwood

Кели Макнийли: Определено по-маневрен от автобуса в Зората на мъртвите римейк.

Киа Роуч-Търнър: Автобусът е ужасна идея *смее се*. Пътищата ще се задръстят след две секунди. Значи просто ще чакаш в автобус, това ще се случи, ти си в най-голямото задръстване в света. Докато с истинско офроуд превозно средство можете да го закарате в храсталака и ако имате достатъчно голямо окачване, всъщност можете да го пренесете над камъни, така че не, не, не, не карайте автобуса. Хайде момчета, помислете. 

Кели Макнийли: Ако зомбита превземат властта, къде отиваш?

Киа Роуч-Търнър: А, искам да кажа, че не знам. Въпросът е къде отиваш? И това е смисълът на бронирания автомобил, че трябва да продължите да се движите. Защото мисля, че където и да отидете, те ще се събират, защото има милиони, милиони и стотици милиони от тях. Така че трябва да продължите да се движите според мен, поради което бронирано превозно средство с шипове, което познавате, с огромно количество гориво вероятно е начинът, по който трябва да отидете. Искам да кажа, хората казват, че ще се кача в лодка и ще отида на остров, но мисълта ми там винаги е като, но не могат ли просто да се разходят по дъното на океана и просто да тръгнат направо до мястото, където е този остров? Така че трябва да внимавате, нали знаете. Мисля, че просто продължавай да се движиш. Въоръжете автомобила си, уверете се, че има шипове като Лудия Макс, и след това просто отидете там, където другите хора не са и ще бъдете прави. 

Кели Макнийли: И така, какво ви предстои?

Киа Роуч-Търнър: Подготвя се филм за чудовища, който е малко по-сериозен Wyrmwood. Това е класически вид единично местоположение, семейство, хванато в капан с чудовищна атмосфера. Това е нещо като моето Чужд или Челюсти, or Нещото. Това са трите, към които се връщам със сценария и всички пренаписвания, и само външния вид и тона на нещата. Но този би бил ужасяващ. Поставих си задача да се опитам да напиша възможно най-ужасяващото нещо. Като че ли това е последният филм, който направих, поне излязох да плаша гащите от едно поколение. В него има сцени, в които – ако ми позволят да направя това – хората ще напуснат театъра. Не в кървав вид Hostel мъчение порно вид начин. Просто самата концепция е толкова ужасно обезпокоителна и все пак първична. 

Някой комик, който казваше: „Вие, момчета, не знаете колко сте късметлии, защото 95% от органичния живот на тази земя умира, крещейки, изядени отзад”. Точно когато изпаднете в депресия или телефонът ми не работи, просто не забравяйте, че ще умрете в легло, вероятно, доста щастлив от Oxycontin. Повечето неща на тази земя умират с нещо, което ги атакува с нокти и зъби. И така в този сценарий има едно основно нещо, което наистина очаквам с нетърпение да направя.

 И тогава има Wyrmwood 3. Просто гледаме как се справя в САЩ. Имаме а блестяща рецензия от Ню Йорк Таймс, и не правеше нищо друго освен сияние. Прочетох го и ми се струва, че тук няма нищо негативно. Наистина не става много по-добре от това. Така че сега наистина ми е добре, защото съм чувствителен артист *смее се*. Четох рецензиите и толкова се разстройвам, че няма как да не се разстроите, защото е лично, разбирате ли? И е по-лошо, когато са наистина умни. Защото ти си като, о, те са прави. Съгласен съм с това. 

Както казах, мисля Wyrmwood е трилогия. Колкото по-дълго правим това, толкова повече осъзнавам, че третият филм вероятно ще отговори на всички основни въпроси и ще затворим дъгите на оригиналния екип, мисля. И накрая ще отговорим на въпроса какво прави зомбитата? Което също е забавно, защото имаме доста страхотни идеи за това. Би било неприятно, ако Star Wars приключи с - Империята отвръща на удара, ти знаеш? Искате да направите своето Завръщането на джедаите.

 

Wyrmwood: Апокалипсис е наличен вече на Digital в САЩ