По време на бурна снежна буря, скитник се връща у дома в бара със синя яка, разположен в отдалечения канадски град, където е роден. Когато той предлага да изплати стар дълг със зачервен барман, като му разкаже история, нощните събития бързо се превръщат в мрачна история за погрешна самоличност, двойни кръстове и шокиращо насилие. Няма да повярвате на случилото се в The Oak Room.

Скитам се на снимачната площадка и веднага ме поразява нивото на детайлност, вложено в създаването на слабо осветено, малко градско заведение на ниво мазе. Всеки щателно създаден етикет, всеки tchotchke и окачване на стена, всеки надраскан до пиянство подпис на сергията за баня, всичко това изгражда света на The Oak Room, богат на текстура. 

Комплектът носи малко тежест, задържайки енергията на предишната сцена. Актьори RJ Mitte (Разчупване Лошо) и Питър Оутербридж (Suicide Squad) смеят се между дуелите, изхвърляйки кратките тонове, които са държали преди няколко минути. Първоначално, Дъбовата стая беше сценична пиеса и можете да я усетите. Диалогът се плъзга, докато актьорите работят чрез разширени дубли.

Премиерата на сценичната версия е на фестивала в Торонто Fringe през 2013 г. Актьорът Ари Милен (Ще взема твоите мъртви) - който също участва във филма - беше помислил, че това може да е добър избор за адаптация, затова той донесе сценария на режисьора Коди Калахан.

„Обади ми се и каза: Ще ви изпратя сценария, трябва да го прочетете.“ Калахан си спомни: „Щях да се кача на самолет за Лос Анджелис, а той беше като, просто ми направи услуга, каквото и да правиш в самолета, не го прави. Просто прочетете сценария. " По времето, когато самолетът кацна, сценарият беше погълнат и започваше да се формира план: „Започнахме веднага и през последните две години го взехме от театралната версия във филмовата версия“. 

Един от театралните елементи, който се запазва през цялото време на снимките Дъбовата стая е използването на дълги отнемания - до 15 минути наведнъж - за да се даде наистина възможност на актьорите да дишат. „Правим куп репетиции, правим репетиции за операторски екип и всичко това, след което се гмуркаме направо.“ Калахан отбеляза: „Когато някак си пуснеш актьора и няма спиране и започване“, той се ухили, „Това е доста страхотно“.

Между тези удължени дуеве се подхлъзнах зад кулисите, за да се срещна с RJ Mitte и Peter Outerbridge, за да се задълбоча в тайните и историите на Дъбовата стая. 

„Написано е много като пиеса и пиесите са много екстравагантни по много причини.“ разработи Мите, „Всичко, което правим в редактирането - опитвайки се да създадем ритмите на сцената - го правите на живо. С това имаме време да променим ритъма. " Това дава на актьорите гъвкавостта наистина да се разровят и да намерят сцената. Мите се усмихна: „Намираш това пространство и живееш в това пространство, и то наистина, наистина добре.“

Колкото и органично да е да снимате дълги сцени, това създава уникален набор от усложнения за DP Джеф Махер, каза Калахан. „Ние заснемаме сцените, а не диктуваме, добре, можете да гледате само по този начин, защото аз искам този кадър“, обясни той, „което е наистина трудно за Джеф, защото той трябва да направи всички кадри креативни, уникални и забавни. ”

„Трябва да се адаптира“, продължи той, „Значи те управляват 12 фута дълги кукли, така че когато правим репетицията, ако види момент, който не работи, той да може да прелети на другата страна.“ Това е ефективен начин за заснемане на статични сцени и със сигурност държи всички на крака. 

Но сложностите не свършват дотук. „Снимаме го хронологично, което много рядко се прави във филми.“ Оутърбридж сподели: „Снимате всичко неправилно, когато снимате филми. Така че го снимаме като пиеса. "

„Това е пиеса, това е актьорско произведение“, продължи той, „Това е като двама момчета в бар, които си говорят два часа. Това само по себе си е предизвикателство. " Но това не са само две говорещи глави; има няколко сложни обрата в тази конкретна приказка. „Това е история за човек, който влиза в бар и разказва на бармана история за човек, който влиза в бар, който разказва на бармана история за човек, който влиза в бар.“ - засмя се Оутърбридж, - И след това се връща към първия барман.

С толкова плътен сценарий, от който трябваше да се работи, беше важно филмът да бъде икономичен, като същевременно не изрязва месото на историята. „Най-страхотното в сценария е, че сюжетът е в диалога“, каза Калахан, „Наистина не се откъсваме от много елементи за разказване на истории. Това е в това, което казват; историята е в това, което диктува диалогът. Така че колкото повече диалог режете, толкова повече история режете. "

Съкращаването на историята е съвсем друго предизвикателство; тя е плътно изтъкана, за да запази двусмислено двусмислен край. „Ще бъде оставено на публиката - ако тя е обърнала внимание - да се опита да разбере какво се случва“, обяснява Оутърбридж, „Кой получава изкупление и кой отмъщава“.

„Наистина е оставено за тълкуване дали искате да вярвате, че това се е случило по един или друг начин.“ коментира Мите, „Това реално ли е? Или това е фалшив? Този човек лъже ли ме? Или този човек казва истината? А вие всъщност не знаете. Колкото въпроси отговаряме, повдигаме много повече въпроси. И ги оставяме там. "

"В зависимост от това каква версия на финала смятате, че ще се случи, той става напълно различен филм във всяка версия." Оутърбридж намекна: „Човек започва с мистерия за убийство, става филм на ужасите или става като история за призрак.“

"Това е уникално." Съгласен Мите, „Това е единствена по рода си история, това е единствен по рода си сценарий и това, което виждате, определено ще бъде диво.“

Забелязвайки откъсната неназована част от тялото (тук няма спойлери), мога да кажа, че казаното от Mitte наистина е точно. Калахан, Оутърбридж и Мите изглеждат искрено развълнувани от проекта и техният ентусиазъм наистина ме привлече. "Ние сме рядък филм", каза Мите, "чувствам, че това, което имаме, е специален филм с много специална група на хора, които наистина са усъвършенствали своя занаят и имат уменията да го направят страхотен. "

Дъбовата стая е изпълнен с много подробности и грижи. Нюансите се репетират внимателно и се поставят с точното количество поза маншет, така че да се чувства естествено. Подобно на самата Дъбова стая, тя се чувства много удобна и истинска, въпреки че има нещо, което изостри ръба.

И така, какво точно се случи в The Oak Room? „Те направиха точка, за да я поддържат възможно най-двусмислена. Но има предистория - каза Оутърбридж, - [Калахан] знае какво е това. Писателят Питър Дженоуей знае какво е това. Но те не са ни казали. ”

Те са нарисували завладяваща картина - приятен комплимент за напрегнатото подводно течение на сцената, върху която са работили. "Знаете, че ще се случи нещо лошо", изрече Калахан, "Просто чакате този момент."

Като се отдалечих от снимачната площадка, веднага исках да знам повече. От начина на заснемане на филма до многослойното и загадъчно заключение на сценария, колкото повече се замислях, толкова повече исках да видя как се развива всичко. Месеци по-късно, все още трябва да знам. 

Така че, ако сте заинтригувани от сложен трилър с добра кука и силно тегло, определено проверете Дъбовата стая. Издърпайте табуретка, вземете питие и се настанете. Нещата са на път да станат интересни.

 

Breakthrough Entertainment Inc. и Black Fawn Films ще донесат Дъбовата стая до предстоящия виртуален филмов пазар в Кан „Marche du Film“, където първите гледания на филма ще се проведат във вторник, 23 юни 2020 г. Можете да видите чисто новия трейлър и плакат по-долу.