Всичко започна с писък. Основният хорър шедьовър на Уес Крейвън промени завинаги слешър филмите и продължава да вдъхновява днес. 6 брилянтни филма и повече от 26 години по-късно и още по-нататък Крещя кино се обсъждат. Точно когато си мислите, че франчайзът няма как да се възстанови, той се връща към живота за един последен страх и особено през последните няколко години видя възраждане на вълнение от страстната си фенбаза. Но наистина любовта към Крещя и призивът за повече филми никога не е показвал признаци на избледняване. Изглежда винаги има идея, която е твърде добра, за да се игнорира, връщайки франчайза, който крещи за нови убийства.

И така, как франчайз, изграден върху същата проста идея, оцелява толкова дълго? Как се регенерира, за да се наслаждават на новите поколения? Писък дълголетието има много слоеве и фактори, както и неговият блясък. Неговият остър хумор и коментар на ужасите, любимите му герои, както и фактът, че понякога не се приема твърде на сериозно, са само капка в локвата кръв защо Крещя просто се чувствам адски добре да си фен. Но за мен се открояват две важни неща, които наистина го отличават от стандартния слашър – неговият злодей и мета кръвта, която прониква във всеки филм. Присъединете се към мен в дисекцията на това, което прави нашия призрачен приятел толкова подходящ, неумиращ и похвален, както и в изследването защо самосъзнанието на Scream се е превърнало в негова най-значима и трайна характеристика.

„Лицето му, покрито с призрачна бяла маска, на сантиметри от нея… очите му пронизват… бездушен.“ – от Кевин Уилямсъноригиналният сценарий на.

"разбера', 'призрак', 'призрачна маскирана фигура“, всички започваме от някъде. Всички тези и други имена са използвани в оригиналните сценарии на Уилямсън като име на убиеца. Сега просто го наричаме призрачно лице благодарение на Лицензиране на Fun World режисьор RJ Torbert. Името всява страх, но все още е игриво и отразяващо Писък уникален и черен хумор. Маската, разработена от основнияпризрак“ описание в сценария и премина през различни дизайни, преди да удари злато. Как се е появил точният дизайн има достатъчно история, за да запълни документален филм от две части, но всички участници могат да бъдат благодарни, че звездите се подредиха и правилните хора бяха назначени на работа. Но едва ли някой знаеше, че тази икона ще стане… нещо различно.

Що се отнася до злодеите от филма whodunit slasher, Ghostface може би олицетворява съвършенството. Черна като смоли, парцалива роба и зловещо бяло лице, разтегнато в мъчителен писък, изразяващ едновременно страх и болка, и нож Бък, готов да удари в ръка с ръкавица. Три характеристики, които могат да предизвикат наистина задоволителни плаши, изобразявайки пълна заплаха и показвайки лицето на неизвестното, аспект, който е наистина синоним на Ghostface.

Със своите обикновени, контрастиращи цветове, това е най-близкото нещо до празно платно, което можете да получите, но въпреки това има един от най-отличителните визии в историята на киното. Ghostface не само е емблематичен за нас като зрители, но се превърна в нещо, което много актьори са искали да бъдат, придобивайки легендарен статут на Батман в реалния свят, дори сред актьорите, които го въплъщават. Просто попитайте Джак Куейд и Джак Чемпиън.

Темата кой точно е лицето на франчайза предизвика много бунтове през годините. Сидни ли е или Ghostface? Е, просто казано, Сидни беше идеалното последно момиче, което да се бие с перфектната икона. Ghostface е толкова представителен за франчайза, че образът му дръзко остава същият през годините, вместо да възприема подобен на антология подход, като въвежда нов костюм във всеки филм. Трябва само да видите проблясък на тази бяла маска, за да знаете какво гледате.

Това показва колко емблематичен и нечуплив е външният вид – зловеща, бърза форма в черно, бяло и пурпурно, чийто образ почти не е променен, само подобрен, като формата на маската, през 26+ години на Scream в киното . Технологичният Ghostface на Амбър и Ричи добави модификация към костюма за ново поколение и Scream 6 използва историята на своите маски с пълен, заплашителен ефект, отдавайки уважение по свой собствен изкривен начин на наследството на Ghostface и всеки убиец, който го е представлявал, както и използвайки остарялата, разлагаща се маска на Били като водещо лице на страха.

Scream показа, че може да направи неща с костюма, за да добави нотка уникалност, да разграничи филмите, но всъщност перфектната му естетика и прославен характер са достатъчни за дълготрайния му ефект. Това е случай на търсене на това, което наистина работи, за да предизвика терор и да направи героя възможно най-обичан и от когото се страхуват, така че когато се появи на екрана, да е правдоподобно, не само чрез желаните ефекти на ужаса, но така че ние като зрители да можем да разберем защо има такова голямо уважение към този жив таласъм. Колкото повече Крещя Феновете, които са облекли костюма на Ghostface, включително и аз, знаят... това със сигурност е вълнуващо.

Важно е да се отбележи, че Ghostface винаги трябва да се разглежда като отделен персонаж… празен съд без емоции, в който нашият убиец или убийци изпълняват своето отмъщение или вълнуващи убийства, използвайки маската не само за анонимност, но и като символ на справедливост чрез смърт или дори отвратителна почит. Човекът става убиецът, адаптирайки се към формата на Ghostface, а не обратното, и изисква известна доза „преустановяване на вярата“ от феновете.

Височината, формата, пола нямат никакво значение, след като мантията ги погълне и те изчезнат в покрова на смъртта и затова всеки дебат на Амбър обикновено завършва с безплодни спорове. Не бива да се тревожим кой точно е нанесъл последния удар, тъй като дори сценаристите не се тревожат твърде много, въпреки че понякога е забавно да се теоретизира. Ето защо Ghostface винаги ще бъде по-страшен за мен от вашия Jason или Freddy's като Крещя отразява реалността на неизвестното и ужаса на едно нестабилно общество, както и нестабилната страна на феновете.

Именно това незнание добавя към мрака на Ghostface, придавайки на всяка итерация истинска аура на мистерия. Идеята за почитан антагонист, който всеки, и имам предвид всеки, може да приеме личността, е не само очарователна за фен на ужасите, но е нещо наистина плашещо, за което да си помисли. Това е лично и в известен смисъл създава безлично човешко чудовище. Идеята, че всеки търсач на отмъщение или фен, във филма и дори извън него, може да гледа на Ghostface като на нещо, което да въплъти, е тревожна мисъл, особено предвид очарованието на човечеството от вдъхновението от насилието.

Фактът, че Крещя се основава на реалността, а не на свръхестественото, с изключение на няколко халюциногенни момента, за които е по-добре да не се говори, показва колко близо е ужасът до дома. Предпоставката за ужас за мен е по-осезаемо обезпокоителна, когато става въпрос за нас като хора и Крещя играе с идеята за несъзнателния страх от „някого“ и близостта на вътрешните кръгове и приятелските групи по-специално, с ужасяващ ефект. Кой от групата ви приятели може да щрака?

Много рядко е да имаш костюмиран убиец, който да не е конкретен човек под маската, който да има толкова голямо влияние и емблематичен ръст, колкото е постигнал Ghostface. Всичко това от това, което всъщност е костюм за Хелоуин. Не е чудно защо това стана най-продаваният сезонен костюм в Америка в действителност. Гениалността просто да направиш екипировката на убиеца такава, че да е лесно достъпна за всеки, допълнително позволява на Ghostface да живее през цялото време и да преследва когото си поиска. В известен смисъл Ghostface принадлежи на всеки и на всеки и вече е садистична мисъл в задната част на главите на всеки убиец, като симбиотична кожа, готова да пропълзи в нея и да причини хаос.

Легендата за Ghostface е неоспорима и в света на филмите има още една причина да го възхваляваме с много сложни филмови мотиви, за да разширим спасителната линия на Scream, която ще засегнем накратко по-късно, както и Stab и неговия култ към фенове, осигуряващи по-широко разпространено лудост, която дава на неизвестното допълнителен слой загриженост. Смразяващият факт, че всеки може да има някаква причина да облече костюма, наистина дава на Ghostface неговото дълголетие. Ghostface несъмнено е едно от най-умните творения в кината и има способността да се развива чрез своите итерации повече от всяка друга икона на ужасите, което го прави наистина неудържима концепция.

Но един естетически привлекателен, идолизиран и адаптивен злодей не е единственият фактор за успеха на Scream или способността му да надживява поколения. Фактът, че Scream все още съществува днес, вероятно произтича от един много важен основен детайл – неговото самосъзнание. Scream винаги е бил пропит с „мета“, идеята, че самият филм може да бъде самоосъзнат и да надхвърли границите на своите екранни граници. Мета кърви през своята история и се отприщва във всеки удар на острието, което го отличава от конвенционалните слешъри.

Оригиналът на Кевин Уилямсън въведе този елемент заедно с по-очевидния аспект whodunit и може би бетонира бъдещето на франчайза, без той дори да осъзнае. Scream можеше да бъде обикновен слашър без включване на сега известните му мета елементи и можеше лесно да избледнее в неподходящи ръце като просто още един филм на ужасите, макар и дяволски добър. Но това е мотив, който се е превърнал в кръвта на франчайза и продължаването и уважението към нестандартния гений на Уилямсън е отчасти отговорно за дълголетието на Scream и по-конкретно за способността му да се преразвива чрез промяната на времето. Филм, който знае, че е филм, е коварна площадка за творчески истории и свят, който може да процъфтява още повече с всяка част.

Scream 2 добави още един нюансиран слой мета-ност Писък трайна история на успеха чрез представяне на Stab, филмът във филма, който позволи на франчайза да отвори врати и да се гмурне по-нататък в тези мета аспекти, наистина потвърждавайки неговата издръжливост, както и правейки лудия мотив на Мики буквално да обвинява филмите, правейки нас като зрители наясно, че един слашър филм не трябва да остава в границите на отмъщението. И двата гениални хода, особено с мотива, който е невероятно смел коментар на собствения жанр и потенциално подхранващ риск бъдещите филми да бъдат смятани за твърде опасни за продуциране, ако някой зрител се „вдъхнови“.

Scream 3 продължи да инжектира Stab във франчайза, като ни потопи в самореферентни кимания и Scream 4 засади семената на фандомите, които се превръщат в психопат с влюбения фанатик на Чарли, играещ лакей на гладния за слава ръководител на Джил, като допълнително подчертава способността на Scream да гледа навън към собствения си реален жанр, за да вдъхнови фантастиката в него. Тази самоосъзната вселена е оформила бъдещето на Scream до такова, което е значително по-свободно, отколкото повечето слешър филми биха могли да мечтаят да бъдат.

Писък (2022) възобнови франчайза след десетгодишна пауза и дори пародира собственото си рестартиране, както и се осмели да се подиграва на токсичните фенбази и дори на собствената си, нещо, с което всеки фен на Scream е твърде запознат. Убийците може да получат своята критика, но мотивът всъщност беше много умен и изобретателен начин за повторно въвеждане на света и допълнително показа възможностите, които тази мета вселена предлага на франчайза. като Scream 6маршрутът на метрото на връзките на убийци и герои, Писък широчината на възможностите може да се разглежда по подобен начин, като мозъчна атака с идеи, свързващи се с безкрайни възможности. Крещя вече има история на почти лъже себе си по хитри начини и затова се добавят повече слоеве и разклонения, разкривайки разширен свят от творчески посоки, от които Крещя се оказа златна мина.

Крещя има уникалната дарба да може да използва стандартни слашър тропи, за да подхранва своите истории и мотиви, като работи перфектно като добър старомоден филм за отмъщението, но има опцията да черпи влияние от брилянтни филмови идеи. Това позволява Крещя да не гледа само към собствената си измислица Стаб франчайз и каквото и да е количество история, която може да бъде вдъхновена от това, но да погледне извън съдържащия се свят в реалността. Крещя може да изкриви възприятието, за да стане отвъд самосъзнанието, използвайки не само ужаси, но филмови клишета и тропи като цяло като вдъхновение. Продължения, трилогии, рестартирания, повторения, по дяволите, дори предистория все още е луда възможност. Тъй като светът на филмите се развива, така се развива и Scream с него, адаптирайки се точно както убиецът се адаптира към костюма на Ghostface и ето защо, докато има филми и искра изобретателност, ще има живот във франчайза Scream.

Еклектичният свят на Крещя също е подкрепен от самия фендом, създаден от него. Това е уникална ситуация, която липсва на много франчайзи, която предлага на феновете по-лична връзка с филмите, издигайки ги в нещо по-смислено от обикновена поредица от резки филми. Радио тишина, Guy Busick и James Vanderbilt са разбрали значението на връзката с феновете може би повече от всеки друг и независимо дали са замесени в бъдещето на Scream, все още са засадили много семена в чест на фенбазата, която със сигурност ще бъде подхранвана. Ghostface, демаскиран и убит в началната сцена, два Ghostface на екрана наведнъж и, разбира се, синхронизираното изтриване с двойно острие, всичко това започна като просто желание или нужда от страстната фенбаза и стигна до финалната част с развълнуван отговор . Самите фенове заслужават признание за издръжливостта на филмите и с всеки пуснат се извикват повече „какво, ако“, осигурявайки на франчайза още повече творческа сила и правейки Scream завинаги вълнуващ и изненадващ.

Писък изобретателността изглежда не знае граници и както Scream 6 доказа, бъдещето на прясно кървави и дори неконвенционални възможности може да е на карти. Не е лошо за простата концепция на костюмиран убиец, който елиминира тийнейджъри. Дори и с правилната формула, все още ме изумява как Scream непрекъснато се преоткрива и все още се чувства толкова вълнуващо 26 години след оригинала и това отчасти се дължи на гениалната адаптивност на Ghostface и огромната мета галактика, която е изградена около него. Някои може да погледнат Крещя и погрешно смятат, че това е просто повторение на същата формула, но тя е много по-сложна и балансирана с реалността, отколкото те осъзнават. Крещя е перфектен синтез на убиец, филм и фенство, захранвайки се в непрекъснат цикъл. Каквато и да е версията на Крещя ще видим, широкият му набор от мотиви и комбинации от сюжети ще видим, че творчеството му ще издържи дълго време.

Дълголетието, разбира се, не зависи само от вече обсъдените теми, но и докъде може да стигне историята, както и какво можете да направите с героите. Scream 6 разби бариерите още малко и показа колко далеч може да стигне франчайзингът, разширявайки още повече психологическата битка на Сам и придавайки на атмосферата смущаващо, безпрепятствено усещане. Маниакалното буйство на Ghostface в стил Voorhees из Ню Йорк добави изблик на агресия, сякаш предполагаше подмладяване или нова посока. Със сигурност ми даде усещането, че това не е някакъв уморен франчайз, който се надява да се свие и да умре и всеки път, когато Ghostface се появи на екрана, все пак ме побиваха тръпки, може би повече от другите филми. Имаше спешност в нашия Ghostface, както и в острата режисура и цялостния подход от Radio Silence, давайки на феновете усещането „моля, не спирайте дотук, дайте ни още“.

RS, Buswick и Vanderbilt със сигурност дадоха на феновете нова надежда и доказателство, че този франчайз не се нуждае от десет години паузи между филмите, за да бъде невероятен или изобретателен. След Scream 6s успешен прием, чувствах се сякаш нищо не може да спре това двугодишно вълнуващо пътуване, но нещата се забавиха малко, докато чакаме определено Scream 7 начална дата. Вълнението сред феновете обаче все още кипи повече от всякога и много от нас са любопитни накъде може да се насочат тези филми, особено след най-дръзкия запис на Scream. Феновете на ужасите дори спекулират дали някой от ключовите играчи на новото поколение ще се завърне или ще се завърне Scream 7 включва още една нова история и актьорски състав, тъй като лесно може да успее да се справи.

Ранни интервюта след Scream 6s изданието намекна за инжектиране на „нова кръв“ и слуховете предполагаха, че продукцията се очаква да започне около октомври, така че с Radio Silence и Писък главни звезди, заети с други продукции в допълнение към различни стачки, за момента изглежда, че ни чака най-малкото изтощително чакане. Може би Scream 7 просто се нуждае от малко допълнително време за готвене.

Но накъде по-нататък? Ще Радио тишина се завръщат, за да направят заключителна глава в тяхната трилогия (ехо за драматичен ефект) или историята продължава от Сам? Можете да видите как Сам пуска маската на Били в края на Scream 6 като пълно преодоляване на мрака и завършек на нейната история или като нещо, което може да бъде взето и лесно продължено. Аз самият чувствам, че има още какво да се каже, но съм отворен за още истории, ако това е така. Разбира се безкрайният призив за Неве Кембъл да се завърнеш като Сидни Прескот все още е голяма възможност, никога не казвай никога ситуация. Въпреки това, франчайзът може да се наложи да продължи да навлиза в по-свежа кръв, за да продължи да оцелява. Въпреки че не искам да гледам „Ghostface Takes Paris“ или *gulp* „Stu's Revenge“, и Крещя далеч не остъргва дъното на цевта, вярвам Крещя все още има свободата да прави неща, които са по-скоро в сферата на нестандартното и все още печели похвалата му. Повече истории, които се разширяват за множество убийци например или се насочват по-надолу в подобната на Inception дупка от филми във филми, са само малка шепа опции.

Ако са нови режисьори, нови сценаристи или нов актьорски състав, Крещя все още ще бъде добре, стига да има нещо ново, което да внесете на масата и с адаптивността на своите злодеи и мета теми, които не би трябвало да са твърде трудни за изпълнение. Докато някои може да стенат при идеята за бъдещи филми и да се чудят защо феновете изискват още повече, аз искрено вярвам, че ако имаше Scream 9 например той все още има способността да бъде най-добрият от всички филми, това е такъв вид франчайз. Има достатъчно успешно минало, както и филмова свобода, за да бъде точно това, става дума само за намиране на правилната комбинация от всичко Крещя е научил и натрупал през тези 26 кървави години и го отприщва под формата на нещо свежо и креативно, използвайки брилянтния шаблон, който вече е късметлия да има. Неговото наследство е добре спечелено и може лесно да се адаптира и оцелее отвъд това поколение в следващото. Останаха големи количества кръв, не само за проливане, но и за изпомпване в този емблематичен франчайз. Има още много истории за разказване, без значение в чии ръце е.